我们生活的时代很神奇也很伟大，然而没有哪个时代会像今天这样，带给我无比强烈的撕裂感与无助。越来越多的人需要某种信仰与力量来支撑自我。坎贝尔便是那个可以带给我们生存智慧的智者。尽管本书是理解世界神话的问答集，但是字里行间浮现的语句会让每个找寻生命意义与自我价值的人豁然开朗、获得开悟。正如坎贝尔曾经说过的那样，“令人难忘的不是追寻过程的痛苦，而是获得开悟时的狂喜。”也许你对神话学并不感兴趣，也许你只是不经意间翻开了这本书。但请相信，这本书可以改变你很多关于人生的看法，甚至会影响你的一生。 神话到底是什么？神话如何影响着我们的人生与故事？现代社会又需要创造怎样的神话？我们又如何通过神话解读社会与自我？当代神话学大师约瑟夫•坎贝尔与美国知名电视人比尔•莫耶斯通过对话的形式，就神话、婚姻与爱、人格成长、生命意义、宗教等多种主题，完整呈现坎贝尔神话学理念。此外，...(展开全部)

[内容简介] ●这是一本重新认识神话、发现自我、探知关于心灵真理的书。“耶稣的复活不是肉体的复活，而是精神生命的重生，佛陀经历的苦难不是外在的磨难，而是内省的诱惑；我们被赶出伊甸园，并不是因为神的愤怒，而是源于我们对生活本能的依恋……”我们之所以对丰沛的神话智慧感到疏离，是因为我们失去了解读神话的本能，错读了神话的语言！不管世界各地的神话有何不同，其实都在呼唤我们对生命本身的深度觉醒。 ●当代神话学大师约瑟夫•坎贝尔与美国知名电视人比尔•莫耶斯通过对话的形式，就神话、婚姻与爱、人格成长、生命意义、自我发现、心灵探索、宗教等多种主题，引导我们进入内心世界，完整呈现关于心灵真理的精辟分析。神话其实并不是古人抽象的理论抑或是离奇的信仰，也不是交融在怪力乱神中的错乱文本，神话是有情节的心理分析，是帮助人们发现内在自我的线索，是理解如何生活的实用模型。 ●乔治...(展开全部)

《神话的力量》作者坎贝尔，二十世纪最伟大的神话学大师，他是《星球大战》的创作灵感起源，是乔治?卢卡斯终身狂热追随的精神导师。他曾同近代心理 学大师弗洛伊德和荣格做过实际研究工作，他在旅行中结识印度最伟大的灵性导师克里希那穆提 ，他的理论一出，震惊全美的编剧界，作品被列为好莱坞电 影人必读书目，他的经典作品《千面英雄》畅销数十年，成为百万级巨著。《神话的力量》被《心理月刊》评为2011年最佳图书。

《神话的力量》作者坎贝尔，二十世纪最伟大的神话学大师，他是《星球大战》的创作灵感起源，是乔治?卢卡斯终身狂热追随的精神导师。他曾同近代心理 学大师弗洛伊德和荣格做过实际研究工作，他在旅行中结识印度最伟大的灵性导师克里希那穆提 ，他的理论一出，震惊全美的编剧界，作品被列为好莱坞电 影人必读书目，他的经典作品《千面英雄》畅销数十年，成为百万级巨著。《神话的力量》被《心理月刊》评为2011年最佳图书。

主角被车撞结果喜获系统大大。。😊😊😊

🟣“越美好的艺术品越具有内在的生命” 🟣著名艺术史家、芝加哥大学教授巫鸿“跨时空艺术漫游”系列新作 🟣从飞扬的飘带到微妙的表情，超越物质的表象，捕捉内在的气韵 🟣前作《偶遇》荣获第二十届“文津图书奖” ----------------------------------- 【编辑推荐】 1.继《偶遇》之后，巫鸿再度开 启“跨时空艺术漫游” “跨时空艺术漫游”是巫鸿先生在北京大学做的系列讲座主题，也是他突破传统研究模式的写作实验，旨在打破艺术史的种种边界，跨越古与今、东与西、平面与立体、静态与动态的“隔阂”，带领大家以更包容的心态、更开放的视野，去欣赏和理解艺术。《生动》即脱胎于2024年北京大学的同名讲座，并在讲稿基础上做了大幅度的修订、扩充。延续《偶遇》的基调，它依然是一本关于图像、充满图像的书，以400多页的体量展现500余幅精彩艺术图像，跨越古...(展开全部)

“生”指生命，“动”指运动。在品评艺术时，“生动”意味着作品富有动感和生命力。浏览古今中外有关艺术的写作，我们发现各地的人对理想图像的想象大致相同：在抽象画和“观念艺术”产生之前，当人们赞美一幅画的时候，无论在中国或欧洲，“生动”和“如生”是最常用的两个词汇。越美好的艺术品越具有内在的生命，越像生命体那样能够触动人心。 “生动”是东西方艺术评论中都会用的词，中国南齐谢赫在《古画品录》中，将“气韵生动”列为绘画“八法”之首，这一标准也成为后世衡量艺术的至高标准。那么艺术品如何才算“生动”？艺术家为了“生动”做了哪些努力？在《生动》这本书中，巫鸿先生从具象和抽象两个层面进行了解读。《生动》的内容主要包括三部分：第一部分“动感”，讲述古今中外艺术中对“动”的表现。艺术中表现运动的画面数不胜数，给人的感觉却各不相同——古埃及壁画中有捕鸟的猎人，但他们似动非动。而战国帛画《人物御龙图》中，主体人物纹丝不动，却传递出御风而行的动感。为什么会这样？跟随巫鸿先生的眼睛，我们将学会用“运动”的视角阅读经典作品，注意到《洛神赋图》《女史箴图》中优美的飘带，重新审视莫高窟、麦积山石窟壁画中的飞天艺术。第二部分“风气”，聚焦常被图像学研究忽略的主题——风，讨论的范围从古希腊的风神浮雕到汉代画像石中的“风伯”，又到西方艺术名作《维纳斯的诞生》中横贯画面的风气，还有无形的“阴风”“鬼气”。第三部分“情动”，透过身体的动态语言，解读内在的微妙情动。情绪构成艺术作品的心理深度，而对死亡的哀痛无疑是至为激烈的一种。那么，不同地区的艺术在表现哀痛的方式上有何不同？巫鸿先生结合古埃及、希腊、罗马艺术中的葬礼图像，以及佛教的涅槃图像、中国墓葬壁画等，追索出一条“情动”的演变轨迹。跟随巫鸿先生的眼光，我们将从一种艺术形式游移到另一种形式，从一个层面跨越到另一个层面，发现艺术作品之间超文化和超历史的无穷联系。

🟣“越美好的艺术品越具有内在的生命” 🟣著名艺术史家、芝加哥大学教授巫鸿“跨时空艺术漫游”系列新作 🟣从飞扬的飘带到微妙的表情，超越物质的表象，捕捉内在的气韵 🟣前作《偶遇》荣获第二十届“文津图书奖” ----------------------------------- 【编辑推荐】 1.继《偶遇》之后，巫鸿再度开 启“跨时空艺术漫游” “跨时空艺术漫游”是巫鸿先生在北京大学做的系列讲座主题，也是他突破传统研究模式的写作实验，旨在打破艺术史的种种边界，跨越古与今、东与西、平面与立体、静态与动态的“隔阂”，带领大家以更包容的心态、更开放的视野，去欣赏和理解艺术。《生动》即脱胎于2024年北京大学的同名讲座，并在讲稿基础上做了大幅度的修订、扩充。延续《偶遇》的基调，它依然是一本关于图像、充满图像的书，以400多页的体量展现500余幅精彩艺术图像，跨越古...(展开全部)

英雄的创造始于自我，英雄的崩坏始于人心。 是理想的错误，还是世界的错误？ 见到的人越多，便越喜欢狗。因为狗永远是狗，而人，有的时候却不是人。。。

英雄的创造始于自我，英雄的崩坏始于人心。 是理想的错误，还是世界的错误？ 见到的人越多，便越喜欢狗。因为狗永远是狗，而人，有的时候却不是人。。。